如何理解山水绘画的“二病”说?
第1题:
如何理解山水绘画的“二病”说?
荆浩在《笔法记》中提出二病分为有形之病和无形之病,有形之病既画面上的安排布置失宜,或形象不准,或时节不当,或结构欠妥,这类毛病是可以发现,可以改涂的。之余无形之病,关涉到气韵凋丧,寄予物象而又无形,当然是无法涂改的。
第2题:
第3题:
第4题:
中国绘画注重山水和花鸟。
第5题:
怎样理解书画同源?书法与绘画的关系如何?
第6题:
山水画的绘画功能
绘画能增添生活情趣。绘画讲“入境”、讲“命笔造意”,要求绘画时排除杂念,澄清思虑,挥洒心臆,心静情至,以便做到山水烟云尽收腕底。绘画自然能怡情养性,培养和提高生活情趣,进而达到“宠辱皆忘”、“物我为一”的愉悦境界。绘画能使人的躯体得到全面锻炼。人们画写意画一般是站着运笔的,这既便于开局布势,总揽全局,又便于笔法墨法的运用。这样持之以恒,就能使血气畅通,筋骨协调,进而收强身健体之效。
第7题:
如果按照绘画体裁进行分类,中国绘画可分为山水、花鸟、鬼神三大类。
第8题:
如何理解柏拉图的灵感说?
关于灵感的来源,柏拉图的解释是“神灵凭附”,即灵感是神灵凭附在诗人或艺术家身上而产生的特殊的精神状态。在最早的一篇对话《伊安》中,柏拉图提出了这一观点,并以此来解释文艺作品的感染力:神把灵感传送给诗人,诗人又将灵感传送给诵诗人,诵诗人再把灵感传送给听众。柏拉图以此来解释文艺创作和欣赏的特征问题。
柏拉图认为,灵感获得的过程是灵魂对真善美的理式世界的回忆。“灵魂回忆”说也是在《斐德若》篇里提出来的,这是对灵感的一种神秘的解释。柏拉图认为,灵魂是一种“自动的、纯真的、不朽的”东西,它常住天上神的世界。飘落尘世之中,附着在肉体之上,那只是暂时的现象。如果灵魂是完善的、羽毛丰满的,即它就能够努力追随神;而如果它失去了羽翼,那么就会下落,于是附上一个尘世的肉体。而假如世界上有那种见到真理最多的人,是一个爱智慧者、爱美者、诗神和爱神的顶礼者,那么他就很容易成为对“真善美的理念世界的”回忆者:这样的人,他见到尘世的美,就回忆起上界里真正的美,因而恢复羽翼,而且新生羽翼,急于高飞远举,可是心有余而力不足,像一个鸟儿一样,昂首向高处凝望,把下界一切置之度外,因此被人指为迷狂。
这种因回忆上界而忘记下界尘世的状态,就是迷狂的状态。亦即:灵感的获得,虽然有“尘世的美”的引发,但并不来自尘世的现实美。尘世的现实美使得诗人将尘世“置之度外”。直接把握理念世界的真善美,这样才能吟诵出伟大的诗篇。
第9题:
如何理解史诗演唱艺人的“神授”说?
第10题:
中国风景园林规划设计的基本思路是()的三位一体。