黑格尔是如何理解“作风”的？
第1题：
如何理解黑格尔的“美就是理念的感性显现”？
[1]艺术作品的内容是理念；
[2]艺术作品的形式是具体可感的形象；
[3]艺术是理念内容与感性显现的自由统一的整体。
第2题：
黑格尔提出了哪些艺术“冲突”的方式，他对此又是如何理解的？你对此有何看法？
冲突分为三种，即：
第一，人与自然的冲突；
第二，人与人之间的社会关系的冲突或个人自身的冲突；
第三，人与人之间的精神伦理关系的冲突。其中第三种冲突在黑格尔看来特别适合于理想的悲剧人物的塑造。
人与自然之间的冲突对于悲剧而言是一种较低级别的冲突，适合于作为真正冲突的背景或诱因。人与人之间的社会关系的冲突或个人自身的冲突可分为三类。首先是由亲属关系或继承权引发的冲突。其次是由于家庭出身所带来的冲突，主要是改变低下社会地位或阶级归属的努力与实际上的难以改变之间的冲突。再次是，天生性情所造成的主体情欲，最显著的例子是奥赛罗的妒忌、野心。
第一和第二类冲突都还是引发真正冲突的诱因，人与人之间的精神伦理关系的冲突才是真正适合于理想悲剧人物塑造的冲突。人与自然的这种带有偶然性的冲突的确不适合在悲剧中充当根本性的冲突，人与人之间的社会关系或精神伦理关系之间的冲突、人内心的分裂与冲突才是必然性的适合于悲剧的根本性的冲突。
略
第3题：
如何理解黑格尔所说的“美是理念的感性显现”？
第4题：
黑格尔是怎样理解诗的民族特性的？
1、诗的题材是体现于个别具体事物的理性，诗始终要受民族特性的制约，民族内容和表现方式的不同导致诗向许多特殊方面分化。各国诗歌在精神、情感、世界观、表现方式等上各有不同。
2、在这些民族性中有一些更适合于诗，例如东方的意识方式叫西方更适合于诗。
3、尽管各民族间有着复杂的差别，但是因为共同的人性和艺术性不同民族的诗可相互理解和欣赏。
略
第5题：
黑格尔提出的“作风”和“风格”各有何特定含义？
（1）作风，只是艺术家的个别因而也是偶然的特点，这些特点并不是主题本身及其理想的表现所要求的，而是在创作过程中流露出来的。
（2）风格，一般指的是个别艺术家在表现方式和笔调曲折等方面完全见出他的人格的一些特点。把它推广开来，指艺术表现的一些定性和规律，即对象所借以表现的那门艺术特征所产生的定性和规律。
略
第6题：
黑格尔是怎样理解戏剧体诗的？
戏剧应该是史诗的原则和抒情诗的原则经过调解的统一。
1、戏剧之所以要把史诗和抒情诗结合成一体。正是因为它不能满足于史诗和抒情诗分裂成为两个领域。要达到这两种诗的结合，人的目的，矛盾和命运就必须已经达到自由的自觉性而且受过某种方式的文化教养，而这只有在一个民族的发展的中期或晚期才有可能。因而，戏剧是一个已经开化的民族生活的产品。
2、史诗将一个民族整体性的客观具体行动和事迹摆在我们面前，主体意志和个别目的与环境的外在情况及其阻力保持平衡。抒情诗则是主体凭借独立的内心活动表现自己。戏剧诗要做到统一就要把内在因素和外在实现过程一起表现出来。
3、戏剧诗中的史诗原则和抒情诗原则都有着重要的作用。但只有二者结合才能，动作才能成为戏剧的动作，人物才能成为戏剧的人物。
略
第7题：
黑格尔是如何认识正剧的？
关于正剧，这是严格意义上的“近代剧”，处在悲剧和喜剧之间的阶段，处在悲剧和喜剧之间的戏剧体诗的第三个主要剧种。这个剧种没有多大的根本的重要性，尽管它力求达到悲剧和喜剧的和解，或至少是不让这两方完全对立起来，各自孤立，而是让它们同时出现，形成一个具体的整体。
1.例如古代的林神戏就属于这一类，其中主要动作虽不是悲剧性的却仍然是很严肃的，至于林神的合唱却是用喜剧的方式来处理的。
2.把悲剧的掌握方式和喜剧的掌握方式调解成为一个新的整体的较深刻的方式并不是使这两对立面并列地或轮流地出现，而是使它们相互冲淡而平衡起来。
3.大体说来，这种中间剧种的界限有时比悲剧和喜剧的界限较为摇摆不定，有时有越出真正戏剧类型而流于散文的危险。
略
第8题：
如何理解黑格尔关于艺术美本质的定义“美是理念的感性显现”
黑格尔认为艺术美的本质是理念的感性显现，而“感性观照”的形式就是艺术美的基本特征。
“美是理念的感性显现”。
第一，美或艺术是理念、概念与客观实在的统一。世界的本体是绝对理念，其运动分为逻辑阶段、自然阶段和精神阶段三种，而艺术就是绝对理念回复到精神阶段的感性显现，是与具体的、个别的客观实在相统一而显示出来的那种理念，化为了符合显示的具体形象。这种美的理念，便是概念与实在、普遍与个别、本质与现象的统一。
第二，美或艺术美的本质是理念与感性显现的统一。黑格尔说，“美的生命在于显现（外形）”。这个显现，是理念的自我显现，但必须与具体、感性的东西联系起来。而“感性显现”是指感性的东西心灵化，心灵的东西感性化，理性与感性的统一，内容与形式的统一。总言之，艺术的内容就是理念艺术的形式就是诉诸感官的形象。
黑格尔提出的“美是理念的感性显现”，强调艺术美是理性和感性的统一。
第9题：
黑格尔是如何理解“作风”的？
作风，是艺术家的个别也是偶然的特点，这些特点在创作过程中流露出来的。
（1）作风不同于艺术的一些普遍的类性，即按其本质须有不同表现方式的那些艺术类性。
（2）作风并不是和真正的艺术表现直接相对立，它只是在外在方面起作用。这种作风可以朝下列两个方向发展。①第一个方向是掌握题材。例如绘画中的着色和配光，②作风可以表现于艺术实践方面，例如画笔的运用以及涂色和配色的技巧之类。③这种掌握题材和表现题材的特殊方式经过反复沿袭，变成普泛化了，成为艺术家的第二天性了，就有这样一个危险：作风愈特殊，它就愈易退化为一种没有灵魂的因而是枯燥的重复和矫揉造作，再见不出艺术家的心情和灵感了，沦为一种手艺和手工业式熟练，变成枯燥无生命。
（3）正确的作风就得避免狭隘的特殊性，力求开阔，以免同样的特殊处理方式僵化成为呆板的习惯。
略
第10题：
黑格尔是如何理解喜剧的？
其一，喜剧的一般场所：其中人物作为主体使自己成为完全的主宰，在他看来，能驾御一切本来就是他的知识和成就的基本内容；在这种世界里人物所追求的目的本身没有实质，所以遭到毁灭。
其二，喜剧动作对象的内容大约有三种。
其三，在喜剧动作情节里绝对真理和它的个别现实事例之间的矛盾显得更突出更深刻，因而喜剧动作情节比起悲剧的动作情节更为迫切地需要一种解决。喜剧的任务也要显示出绝对理性，把绝对理性显示为一种力量。同时，本身坚定的主体性。喜剧的主体性对在实际中所显现的假象变成了主宰。
这三方面的规定表明了黑格尔的喜剧理论和喜剧性范畴的实质是，喜剧性人物所追求的目的和性格不是真正有意义和有价值的东西而是乖戾、卑鄙或虚假的、偶然的东西，因此它们必然不能实现而归于自毁灭，但是他们有能力和信心去驾御喜剧世界，从而在失败中认识到自己所追求的东西不过是无价值的、虚假的和偶然的东西，就使自己的主体性获得主宰地位，取得了胜利。
略