应该如何认识柏拉图的灵感说？
第1题：
如何理解柏拉图的灵感说？
关于灵感的来源，柏拉图的解释是“神灵凭附”，即灵感是神灵凭附在诗人或艺术家身上而产生的特殊的精神状态。在最早的一篇对话《伊安》中，柏拉图提出了这一观点，并以此来解释文艺作品的感染力：神把灵感传送给诗人，诗人又将灵感传送给诵诗人，诵诗人再把灵感传送给听众。柏拉图以此来解释文艺创作和欣赏的特征问题。
柏拉图认为，灵感获得的过程是灵魂对真善美的理式世界的回忆。“灵魂回忆”说也是在《斐德若》篇里提出来的，这是对灵感的一种神秘的解释。柏拉图认为，灵魂是一种“自动的、纯真的、不朽的”东西，它常住天上神的世界。飘落尘世之中，附着在肉体之上，那只是暂时的现象。如果灵魂是完善的、羽毛丰满的，即它就能够努力追随神；而如果它失去了羽翼，那么就会下落，于是附上一个尘世的肉体。而假如世界上有那种见到真理最多的人，是一个爱智慧者、爱美者、诗神和爱神的顶礼者，那么他就很容易成为对“真善美的理念世界的”回忆者：这样的人，他见到尘世的美，就回忆起上界里真正的美，因而恢复羽翼，而且新生羽翼，急于高飞远举，可是心有余而力不足，像一个鸟儿一样，昂首向高处凝望，把下界一切置之度外，因此被人指为迷狂。
这种因回忆上界而忘记下界尘世的状态，就是迷狂的状态。亦即：灵感的获得，虽然有“尘世的美”的引发，但并不来自尘世的现实美。尘世的现实美使得诗人将尘世“置之度外”。直接把握理念世界的真善美，这样才能吟诵出伟大的诗篇。
第2题：
关于灵感的基本含义，这并不是柏拉图首先发明的。古希腊灵感的基本含义是神助、灵启、陶醉和迷狂。柏拉图沿用了当时流行的“灵感”本意，把它集中运用到文艺创作和欣赏方面，认为一个艺术家是否能创造出伟大的作品，就要看他是否能获得灵感。
第3题：
柏拉图所说的诗人的灵感是怎样形成的？
在柏拉图看来，灵感来自两条途径。
第一条途径是神灵凭附。柏拉图认为，诗人的创作灵感是诗神赐予的，诗人的创作由诗神暗中操纵着。这就是说，好的艺术家的创作是凭借神给予的灵感、凭借神的力量来进行的，而不是诗人在现实中积累起来的技艺。
第二条途径是灵魂回忆。
通过这样两条途径，诗人们产生了灵感、表现出迷狂，而这种灵感和迷狂的背后都包含着对世界本体的向往。灵感的灵魂和根本依据来自于世界本题，灵感的真正源泉是世界本体。本体世界的绝对存在就是柏拉图心目中艺术灵感的终极依据。
第4题：
如何认识文艺创作中的灵感现象？
第5题：
如何认识灵感？
（1）是艺术创作活动中一种特殊的心理因素；
（2）是长期生活积累、艺术思索的结果；
（3）具有突发性、灵感可遇而不可求。
略
第6题：
提出灵感说的是（）。
A.柏拉图
B.康德
C.巴尔扎克
D.亚里士多德
第7题：
下列学说中，隐含着灵感理论特点的是（）
A柏拉图的迷狂说
B席勒的游戏说
C亚里士多德的净化说
D荣格的集体无意识理论
第8题：
如何认识柏拉图的灵感说？
第9题：
应该如何认识柏拉图的灵感说？
柏拉图的灵感说，主要包含着四个部分，即源泉——美本身及其体现者的神；途径——神灵凭附和灵魂回忆；表现——迷狂；结果——诗神的作品。 他把灵感的源泉归于“神灵凭附”，把获得灵感的过程看成是灵魂比较完善的人在尘世的美引发下对最高的理式世界的直接回忆。他认为有两种艺术，一种是理式的摹仿的摹仿的文学艺术，一种是完善的灵魂对最高理式回忆所产生的文学艺术。后一种“代神说话”才涉及灵感。是理想国允许存在的。
柏拉图灵感说的价值：
1、确认灵感是文艺活动中存在的特有现象，优美的文艺作品就是灵感的产物。使人们对文艺活动本质特征有了较清楚的认识。 他看出了理智和灵感的区别。认为单凭理智创作不出优美的艺术作品。
2、看出了文艺创作与技术制作的区别。指出艺术创作不只是凭技艺，而是凭灵感。
3、强调灵感是人的不朽灵魂“见到尘世的美”而回忆起“上界里真正的美”。揭示了艺术创造离不开现实美的触发，但又不停留在对现实美的摹写上，而是努力创造有普遍性的理想美的形象的过程。
他的文艺理论总的倾向是唯心主义和神秘主义的，但在阐述理式论摹仿说，文艺社会功用说以及灵感说的过程中，又揭示了文艺的一些本质特征和规律，包含一些有价值的理论萌芽。对中世纪神学文艺理论、浪漫主义理论和一些现代派理论影响很大。
略
第10题：
如何认识和评价柏拉图的理想国？